“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，今天要学的是宋代词人晏殊的代表作《浣溪沙》

浣溪沙

晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词牌名。双调四十二字，上片三句三平韵，下片三句两平韵。

这首词抒发了作者——晏殊的悼惜残春之情，表达了对时光易逝，以及对美好事物重新的希望微茫的伤感之情，又暗喻怀念人事之意。

“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”

起句写的是对酒听歌的当下情景，从重复错综的局势、轻快流利的语调中可以看出，当下词人面对此时此景心情还是喜悦的欢快的，潇洒惬意的，边听歌边饮酒，对“去年”锁了经历的类似情景的追忆，也是和今年一样的暮春天气，面对的也是眼前的“亭台”，一样的清歌和美酒。

然而，现在这种一切依旧的表象之下又多了几分无法逆转的变化，这边是悠悠流失的岁月和与之相关的人和事。于是词人又发出感慨“夕阳西下几时回？”，夕阳西下是眼前景，但是词人由此触发的却是对美好人和事和流连，对时光流逝的惆怅。

这是即景兴感，但是所感者实际上已经不限于眼前的情和事，而是扩展到整个人生，其中不仅有理念活动，还包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，所以只能寄希望于它的再次东升，而时光的流逝、人事的变更，却是再也无法重复重现的。

词的整个上片，实际上和刘希夷《代悲白头翁》中的“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”有着异曲同工之妙，不过表现的方式要更为委婉含蓄。

“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”

这一联在整首词中是较为出名的，虚字构成的工整对仗、流利而含蓄的唱叹，表现出词人的巧思深情。

花的掉落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜却也无济于事，无法改变，所以说：“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而在这暮春中，所感受到的不只是无可奈何的凋落消逝，还有一些令人欣慰的“重现”，那翩翩归来的燕子不就是像是去年曾在这里筑巢的旧相识吗？这一句应上“几时回”。

花落、燕归虽然也是眼前景象，但是一经与“无可奈何”、“似曾相识”相关联，他们的内涵变发生了变化，变得非常广泛，带有象征着美好事物的意味。

在惋惜和欣慰交织中，一种生活哲理显现出来：

①一切必然消逝的美好事物，我们都无法阻止其消逝，但是在消逝的同时仍然会有一些美好的事物会再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。

②只不过这种重现毕竟不等于原本的美好事物的重现，只是“似曾相识”罢了。因此，在有所慰藉的同时又不觉得感到一丝惆怅。

如果说，上片着重抒写了对不变表象下所包含的变化的感叹，那么下片的这一联则是进一步抒写了消逝中的重现、重现中的变化，以及词人对这种现象的感受和思考。

“小园香径独徘徊。”

末句是在惋惜、欣慰、惆怅之余的独自沉思；在小园落英缤纷的小路上，词人独自徘徊着、思考着，像是要对所见所感所思来一番反省，对上述现象的底蕴寻求一个答案。

也许有人会觉得以这个结尾艺术上不及词人的另一首《浣溪沙》的结尾“不如怜取眼前人”，但是那一句是即转即收，这一句却是上文内容所产生的余波，作用不同，写法也有别。

晏殊的另一首《浣溪沙》全文为“一向年光有限身。等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。”7